内容提要：《杨门虎将》是2004年由华新影视和北京天中文化联手制作的的33集古装侠义爱情剧，由李密担任总制作，梁德龙与刘峰等执导，苏有朋、蔡琳、狄龙、赵雅芝、胡静等主演。该剧主要以杨四郎与潘语嫣、明姬公主的爱情故事为主线，叙述了杨家七郎们的命运。2004年12月14日在东方电影频道内地首播。
毋保荣
《杨门虎将》是2004年由华新影视和北京天中文化联手制作的的33集古装侠义爱情剧，由李密担任总制作，梁德龙与刘峰等执导，苏有朋、蔡琳、狄龙、赵雅芝、胡静等主演。该剧主要以杨四郎与潘语嫣、明姬公主的爱情故事为主线，叙述了杨家七郎们的命运。2004年12月14日在东方电影频道内地首播。
故事发生在北宋年间，名将杨业（狄龙 饰）归宋后战绩卓著，受太宗赏识御赐天波府，这引起丞相潘仁美妒嫉，太宗利用臣子间的不合采取制衡手段巩固自己的皇位。杨四郎（苏有朋 饰）生性孤傲，屡屡在见解上与父亲发生冲突，他偶遇潘仁美爱女语嫣（蔡琳 饰），俩人一见钟情。潘仁美棒打鸳鸯，四郎失手打死潘仁美独子潘豹，于是两家结下不解冤仇。潘仁美屡进谗言，使杨家男丁纷纷踏上战场，结果都是有去无回，佘太君（赵雅芝 饰）悲痛欲绝。杨业看破潘仁美险恶用心，遗嘱儿子四郎去辽国做了卧底，辽国公主明姬（胡静 饰）对四郎一见倾心，招他为驸马，四郎忍辱负重，暗助宋军大破辽国，带父兄尸骨回故乡。
预期与结果
集合内地、港台、韩国四地精英的古装侠义爱情剧《杨门虎将》刚杀青，立刻引起海内外电视台争相抢购，有预付订金的，有排出黄金档期的，更有铺陈宣传计划的，使得这部还没上档就万方瞩目的杨家将电视剧成为影视圈话题焦点。一位曾看过《杨门虎将》初剪片花的电视台领导发自内心地说，有三大卖点促使他倾全力要争取《杨门虎将》的播映权：一是超强的演员阵容强烈的吸引力；二是《杨门虎将》题材融合了传统与创新；三是对投资公司实力的绝对信任。
演员阵容够强够悍是《杨门虎将》吸引海内外片商的超级元素，大家公认的超级票房保证苏有朋、“爱上女主播”的韩国甜姊儿蔡琳、8年未出山的香港大姐大赵雅芝、重量级大佬狄龙、内地实力派演员胡静、王艳、寇振海、保剑锋，以及外型与实力兼具的新秀张谊、严昆、张梓宸、姜鸿……老将新秀汇集于《杨门虎将》，个个具有不同阶层的票房吸引力。尤其是谨慎接戏的苏有朋与第一次接演古装戏的蔡琳，两人合作两部戏下来默契十足。久未演戏的赵雅芝选择以《杨门虎将》复出，王艳为《杨门虎将》不计戏份跨刀；特别值得一提的是“杨门七虎将”除了苏有朋来自台大外，其余六个分别来自上海戏剧学院、中央戏剧学院、北京电影学院，他们全都受过最专业的影视剧熏陶。连在口碑大戏《大宅门》里因演出“白佳丽”一角而备受赞赏的新秀张谊都来自北京舞蹈学院。在《孝庄秘史》里饰演“小顺治皇帝”的出色新人严昆目前还是中央戏剧学院表演系本科班的资优生。杨家七虎将个个型与艺兼备，无怪乎许多电视台主管私下都说只要能争取到《杨门虎将》的播映权，在收视权益上绝对是物超所值。这是《杨门虎将》的最大卖点。
《杨门虎将》的第二大卖点是全剧题材的突破，融合了传统与创新。故事仍然以大家耳熟能详的杨家将报国恨家仇为主题贯穿全剧，但是“天中”与“华新”版的《杨门虎将》却突破了历史剧，突出了爱情、亲情主线。这里面有许多苏有朋(杨四郎)和蔡琳(仇家之女潘语嫣)及胡静(辽国明姬公主)之间的爱情纠葛、苏有朋和狄龙之间的父子冲突、苏有朋和赵雅芝之间的母子连心、苏有朋和严昆、张梓宸之间的兄弟情谊。这不是一部历史剧，跳脱了一般人印像中的杨家将复仇剧情，而在爱情、亲情、兄弟情等感情戏上着墨甚多，让《杨门虎将》更增添可看性。
自2003年11月开拍以来，历时5个月，动员两千人马，耗资三千万元，从一开机就备受各大媒体与电视台关注，不仅因为苏有朋、蔡琳、胡静、赵雅芝、狄龙这样的演员阵容具有强烈吸引力，投资公司北京“天中文化”与浙江杭州“华新影视”过往的实力作品更是让海内外片商与电视台深具信心。“天中文化”在国内堪称最具实力与气魄的大型影视制作公司之一，之前曾推出过脍炙人口的多出好戏，诸如《少年张三丰》、《齐天大圣西游记》等轰动海内外的戏剧。而“华新影视”制作公司也曾制作过《聊斋先生》、《风流少年唐伯虎》、《绍兴师爷》等众所周知的大型好戏。两家公司在影视市场品牌上都占有领导地位，这几项绩优股(戏剧上的传统品质与辉煌的票房成绩)让外界都认为由“天中”与“华新”合作的《杨门虎将》不管是在演员阵容与制作实力上都肯定是一部有票房保证的大戏！这是《杨门虎将》的第三大卖点。
《杨门虎将》在台湾创下了2004下半年的收视最高纪录，在香港亚视创下了2004年度最高收视率。
网络评价
全剧不仅演绎了“血战金沙滩”、“四郎探母”等经典名段，而且浓墨重彩地描写了杨四郎与仇家之女潘语嫣青梅竹马和刻骨铭心的爱情故事。为了这段得不到两家祝福和接纳的爱情，杨四郎强咽悲酸，在难以忍受的孤寂和期待中煎熬。而在逃避奸臣潘仁美的围剿中，杨四郎重伤不支，被辽国公主明姬所救，以后又无奈地成了辽国的驸马。杨四郎背负着国仇家恨而报国无门，思念亲人却又不被家容，牵挂远方恋人却又不忍离弃曾救自己一命的妻子。坎坷的人生历程，使杨四郎这个人物充满了矛盾和无奈，形成了四郎悲剧性的命运，而正是这种命运的降临，电视剧让观众看到杨四郎对国、对家、对爱、对义的真实世界。杨四郎的重新塑造，突出了人性中的情与义，反映了人文思想在电视剧作品中的升温。
电视剧《杨门虎将》取材于大众耳熟能详的杨门七虎将的故事，突出爱国情操、男儿情怀，更有缠绵悱恻的爱情，引人入胜也催人泪下。它在融合传统与创新的过程中寻求突破，剧情的骨架虽仍是大家耳熟能详的杨家将故事，传统话本、戏曲的《四郎盗骨》、《雁门关》、《五台山》、《碰碑》、《夜审潘洪》等观众熟悉和喜爱的故事虽仍保留，但它实际上已不是一部历史剧。任何历史都是当代史，任何古装剧都是今人穿古装。以往杨家将故事中的忠孝节义，体现了中国儒家思想和中国历史上备受外族入侵的特定背景下的文化意识。而新世纪新中国产生出新的文化意识，因此超越传统主题的《杨门虎将》，更多的是体现新时代的烙印。它用新观念去诠释古典的道德，以“带着情感的思考”融入新的人文思想，是一次很有意义的尝试。
苏有朋版杨四郎
苏有朋，台湾演员，曾与吴奇隆、陈志朋组成“小虎队”而红极一时，后又凭借《还珠格格》中“不爱江山爱美人”的五阿哥永琪而火遍大江南北，如今他已转型成为大导演。苏有朋据说本来是要出演杨六郎的，由于六郎与张无忌太像了，于是就改成了杨四郎。前期性格叛逆，但冷静理智，中期逐渐成熟，最后违心做了卧底又多了份邪气，把握得还算不错。不仅演绎了“血战金沙滩”、“四郎探母”等经典名段，在与蔡琳的爱情戏、与狄龙、赵雅芝的亲情戏中，他都拿捏得入木三分，催人泪下。在拍戏过程中，苏有朋更是几乎将自己化身成了“杨四郎”，特别是拍摄“四郎探母”一场后，他一直痛哭不止，许久无法从戏中脱离出来。
你生在天波府，是杨家四郎。天生俊朗，是众少女心里的理想郎君。少年时因救六郎而伤及心肺，也因此更受杨母疼爱。性格叛逆，洞察先机，在父亲杨业眼中离经叛道，其实你的才情武艺自成一格，你是杨家儿郎中最出色的一个。身为杨家将的一员，注定要过不寻常的一生，注定要视荣耀为生命。杨家精忠报国，为百姓爱戴。
金沙滩之惨烈超出了你的想象，辽人设计埋伏，杨家军被冲散，大哥替皇帝挨了长枪，二哥被乱马践踏如泥。残余的杨家军被辽兵围困在李陵庙，三哥七弟去搬救兵，可是那是潘仁美，老令公知此去凶多吉少，但总有一点希望，哪怕一连过了几天，不见援兵。辽兵包围圈日渐缩小，你父授意你诈降，六弟延昭突围，他自知投降不可能，活着杀出去更是天方夜谭，况且大郎二郎战死，三郎七郎生死不明，已辜负了对你母亲保证众孩儿平安归来的誓言，只留下了“愿得此身长报国，何须生入玉门关”的遗言，一头撞死在李陵碑。
死很容易，活却很难。卧底的生活不好过，辽邦众人都对你心生疑忌，这些都还没有什么，最难受的是自己人的恨意，你很快就会感受到这恨意。
不久，果然你母亲佘赛花亲自挂帅，两军对垒之际，辽王命你出阵，趁你母亲震惊之余，明姬暗箭伤人。你虽心如刀绞，泪花在眼眶打转儿，恨不得立马跑到母亲跟前，但还得装作无动于衷，因为你知道辽人时时刻刻观察你的一举一动，一丝丝细微的表情都会被无限放大。
为了看望母亲，千磨万难终于离开辽国。你带好金疮药，快马加鞭，奔赴宋营。面对亲人的责骂，你重新定义了忍辱负重。你深知任务没有完成，又恐隔墙有耳，辽军奸细无处不在，只能含糊不清，闪烁其词。你有苦衷，你欲言又止，你有口难辩，你心在滴血。这时，你耳边想起父亲的话语，“活着比死了更痛苦，天下人都会恨你，骂你，暗无天日，人不人，鬼不鬼的生活，你能承受吗？”你承受不住也得承受，你没得选择，毕竟当时你是最佳卧底人选，如果是六弟，那么现在充满正义，言之凿凿的就该是你了。天降大任于斯人，必先苦其心志。你答应父亲要挺过去，面对至亲咬牙切齿的辱骂，你泪雨不止，就让这重击来吧，直奔你的面部，让它见识一下你的坚韧和忍耐，究竟有多强大，最后你被逐出宋营。虽如此，你终究见到了母亲，和她谈话，只是不那么温馨罢了，经此一事，你已经过渡了，如果说其他弟兄是优秀的话，那么你已经从优秀过渡到卓越了。
后来你偷取了辽国的军机地图，带着父兄的骨灰，千里迢迢策马回大宋。你站在长城上，回想过往，感慨颇多，历经艰难险阻，生命真得变得更辽阔了？如果时光倒流，你又将如何抉择呢？答案还是一样的，因为精忠报国是你杨家将的使命！
赵雅芝版佘赛花
赵雅芝，中国香港女演员、华鼎奖表演艺术家。无线电视台“四大花旦”之一，因出演《上海滩》的“冯程程”、《戏说乾隆》，三个风格个性迥异的女主角、《新白娘子传奇》的白娘子红遍两岸三地。她被称为“东方之美”的化身，是安静娴雅的代言人，她在《杨门虎将》中扮佘赛花，让传说中这位伟大的女性具体化了，仿佛就是生活在我们身边的某位妻子或某位母亲，是那样的亲切和真实。
赵雅芝版佘赛花有谋略，个性包容，处事收放自如，沉默时不怒自威，嬉戏时慈和可亲，常为大局及子女着想，也能摆脱常规，是众儿女眼中的护身符，也是杨业及子女间的桥梁。夫妻虽情深，但因处事手法不同而时有顶撞，而到最后皆能同心面对。
佘赛花在杨家具有举足轻重的地位，她把七个儿子培养成人，又把他们先后送上战场，她深深地爱自己的儿子，理解他们，支持他们，但绝不是溺爱，赵雅芝在展现母子亲情时拿捏得恰到好处，非常自然，是成功母亲的表率。此剧中对杨佘的爱情也有重墨描写，杨业威严固执，正气凛然，外刚而内柔。而佘赛花温柔娴淑，高贵典雅，外柔而内刚。两人性格互补混然天成，两人的爱细腻而热烈，狄龙与赵雅芝虽然是首次合作，却合作的天衣无缝，充分表现了他们的演技的高超。
然而佘赛花毕竟是一个女人，有血有肉有感情，坚强中也有脆弱的时候。如果说之前对她教子有方充满敬佩，那么当六郎一身缟素的出现在她面前，痛哭撕声地说“能回来的都回来了”的时候，她难以支撑晕厥了过去，此时，真让人心痛。她不是神，她也只是一个普通女人哪！怎能承受如此沉重的打击？！但佘赛花就是佘赛花，她很快便从悲伤中恢复过来，来支撑这个支离破碎的家。这些细节赵雅芝都表现相当精彩到位，紧紧抓住了观众的感情。
最精彩得还是四郎探母这一段，据说赵雅芝就是因为这一段才决定接这个戏的。如果说几个孩子当中，她有偏爱，那就是四郎。她对四郎的孤傲倔强、四郎的不羁叛逆有那么一点点的纵容，这纵容里面又包容着巨大的信任。四郎也对母亲有很大的依赖，有什么事都愿意和她交流。然而就是这样一个四郎，竟然背叛了大宋，背叛了杨家，投靠了敌人，佘赛花无论如何都不能理解。佘赛花那种又爱又恨的内心挣扎，赵雅芝演得入木三分。
赵雅芝演活了白素贞，又演活了佘赛花。之所以这两个角色放在一起说，是因为这两个人物千百年来在人们心中都有个模糊的形象，赵雅芝让那个形象越来越清晰，最后与她扮演的人物合为一体。
个人感受
1、关于电视剧《杨门虎将》的看点：
电视剧演绎杨家将故事最早见于香港，影响最大的是上世纪80年代刘德华、梁朝伟、刘嘉玲主演的《杨家将》，还有后来内地的山西版《杨家将》等。
杨家将故事中的精忠报国、民族大义体现了中国文化中的灵魂，因此，以往所有的杨家将故事都离不开歌颂抵御外族入侵的爱国主题；在影视剧中，观众见到的都是大同小异的在忠与奸、爱国与卖国的冲突中塑造出来的杨家将群像。而由内地投资制作的新编电视剧《杨门虎将》虽然讲得是大家耳熟能详的故事，却不同于以往“杨家将”为题材的影视剧，因为它选择了与众不同的切入点。从情感入手重新构造故事脉络，主角由传统故事中的杨六郎换成了杨四郎。杨四郎大起大落，坎坷的人生历程，使这个人物充满了矛盾和无奈，展示了以往杨家将故事未曾触及的情与仇、家与国等错综复杂的内心矛盾，从而使这个流传近千年的故事找到了与当代观众的共鸣点。
除了以杨四郎为故事主线之外，还脱离了金戈铁马、叱咤风云的战场，而着重描写母子情、兄弟情、爱情及复国情结等感情戏，不仅增加了杨业与佘赛花的爱情故事，还渲染了七子之间的兄弟情谊，抒发了人们对真情和大义的执着追求，充满了人性的力量。
2、关于电视剧《杨门虎将》的版本：
依稀记得当年在电视上看的时候感觉情节不是很连贯，比如辽国公主对四郎的感情有点莫名其妙，七郎和楚楚的情节等，后来得知有很多被删减的片段。按照完整版，好多情节和感情发展看上去就更通顺了。
除在中国内地电视台播放的删减版本外，还有在港台地区播出的35集完整版。这是依照广电总局的审查意见修改的。两版本之间的主要区别在于，完整版中苏有朋扮演的杨四郎最终被冷箭射死，而删减版则是杨四郎没死，并站在长城上说了一句‘我们回家了’，基本上是大团圆的结局。由于杨家将在观众心目中的英雄形象，总局方面不希望大家看到一个凄惨的结局，对结尾处也提出要让杨四郎“生”，而不能让他“死”。基于这些原因，制作方对全剧作了大量修改，重新剪辑出了一个符合要求的版本。
3、关于电视剧《杨门虎将》的演员演技：
演员阵容强大，可谓男的潇洒英俊，女的灵动秀美。基本上每一个角色都有一段故事一些记忆点，杨四郎塑造得很丰满，有太多的无奈和苦衷。之前苏有朋和蔡琳有过几次不错的合作，但总觉得韩国演员出演中国古装剧台词方面会有一点违和感，口音也不太能对上，导致这段感情并没有那么感人；主角不够讨人喜欢，男主性格孤傲，太过儿女情长，女主刚开始男装性格很棒，后来就太过柔弱，两位主角的爱情狗血满满，着墨过多显得拖沓冗长磨磨唧唧。
赵雅芝演佘赛君气场强大，略显温柔，偶像化了点。胡静演辽国公主这个人设不错，造型让人感到惊艳，最满意的是王艳和楚楚，王艳的凶悍刁蛮女土匪非常到位，泼辣爽快，敢爱敢恨，可惜戏份少了点，杨府的小丫鬟楚楚真是名如其人，楚楚可怜招人疼。
4、关于电视剧《杨门虎将》的剧情：
和看过的同类型杨家将影视剧有很大出入，有的地方不太认可，不能接受。本来以杨四郎为主角的杨家将电视剧不多，把杨家男儿和仇敌潘仁美的女儿凑成对的更是没见过。这个创意够大胆，以致于胆大包天，成为杨家将影视剧最大的败笔。
而五郎和漪云，七郎和楚楚和潘豹，潘豹和语嫣之间的兄妹情，虽然戏份不多，但每段感情都令人感慨。
楚楚和七郎这条线，开始七郎不懂她的心，她被一次次推开后决定放弃，却在他生命垂危之际，牺牲自己换他一命，当二人终于明白彼此心意，一切都太晚了。青梅竹马的美好爱情，当楚楚在城楼上幸福的笑着说出“我终于要做杨七郎的妻子了”，我以为他们可以重新开始。不得不说这段真得太绝了。没有歇斯底里的哭喊，没有抱怨命运的不公，只有幸福的笑，和对爱人的一句“你保重”。悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。不过这对三角恋中间掺杂着潘豹还能让人理解，再掺杂上杨三郎就使人诟病，成为杨家将影视剧又一败笔。
印象很深得还有零点乐队的片头曲《日落金沙滩》：
风舞狂沙，血溅夕阳，战鼓震天敲响；
梦回故乡，泪洒月光，别笑我痴狂；
兄弟情义重儿女情长，我们是迎风站立的枪；
江南烟雨遥，大漠狼烟嗥，用我的生命，换山河永远的笑；
恩怨若如刀，爱恨若难了，用我的生命，能不能一笔勾销；
我们挺起胸膛，我们挺起胸膛
总体来说，各个演员本色出演，特点鲜明再加上缠绵的爱情，当偶像爱情剧随便看看，还是可以的。
