内容提要:杨门女将之军令如山》总体上讲是一部成功的杨家将影视作品,它将已有的杨门女将影视作品进行了浓缩,留给我们的是精华。它的成功在于剧本有创新,做到了三个首尾照应且有四大看点。但就是这样一部杨家将影视作品,由开拍到播出的热议从高票房到短短半个月的时间里一落千丈,给我们留下了深刻的反思,反思影片本身,反思观众影评者和大牌明星。
——————杨家将影视作品我见系列之一
由功夫巨星成龙(微博)监制,著名导演陈勋奇(微博)执导的电影《杨门女将之军令如山》,作为打响2011年贺岁档头阵的国产大片,已经于2011年11月18日在全国各大影院上映。这部时长110分钟由张柏芝、任贤齐(微博)、刘晓庆(微博)、郑佩佩、周海媚等众多明星加盟的影片从开拍到播出一直受到了媒体的热烈关注,播出后口碑呈两极分化。作为一名杨家将文化的研究者尤其是杨家将影视文化的爱好者,我认为发表自己的观后感更是我们义不容辞的责任,于是伴随着观看时的热血沸腾,连续奋战一周一气呵成写下了这篇文章,将自己的想法一吐为快与大家分享。在这里我不是评价国产古装片,也不是评论影视细节,而是就杨家将影视作品而谈影片。总体上讲,瑕不掩瑜,这是一部成功的杨家将影视作品,它的成功在于剧本有创新,做到了三个首尾照应且有四大看点。这部电影是全体演员和导演的用心之作,每个演员都尽力诠释角色。评价影片要建立在比较的基础上,而不是随心所欲的说些苛刻甚至是不负责任的言论,事实上关于杨门女将,此前已经有过电影《十四女英豪》以及电视剧20集《一门英烈穆桂英》、20集《杨门女将》、32集《穆桂英大破天门阵》、28集《穆桂英十二寡妇征西》,还有个人专版28集《巾帼英雄穆桂英》、28集《火帅杨排风》,相对来讲,这次浓缩后留下来的是精华。当然我们客观地看待影片,旨在期待未来的2012年新版的杨家将更出精品。
影片的成功之处
《杨门女将之军令如山》故事改编自《杨家将》中“十二寡妇征西”的情节,而被称为“中国香港最后一位电影全才”的该片导演陈勋奇,自爆剧本筹备长达10年,我个人认为“功夫不负有心人”。影片最大的成功是剧本有创新:跟以往的杨家将影视作品比较,这部影片首次提到了穆桂英的死;有网友会不以为然地说:“死——这算什么创新”。相反,这点我认为很重要。穆桂英的壮烈殉国恰到好处,她不仅用其生命捍卫了大宋王朝法律的尊严,而且用其生命与杨宗保演绎诠释了人世间最凄美的爱情。穆桂英阵前夺帅按律当斩,我们总觉得在以往的影视作品中将功赎罪给人一丝不安和遗憾。固然好人我们希望那样。但与此同时也给坏人留有了居功自傲恃才狂妄干缺德事的借口。相爱的人能死在一起对芸芸众生来讲也是一种奢望,我们“但求同年同月同日死”的誓言古往今来天下之大做到的能有几人与?
三个首尾照应
一、爱情首尾照应:将穆桂英与杨宗保的爱情贯穿影片我觉得是成功的做法,正如陈导所说以前的“杨家将”系列影片都是以打杀为主,很少有人关注到这个家族幕后的心酸。但是战场上的爱情最能够体现战争的惨烈,所以这次的《杨门女将之军令如山》就加重了男女主角的爱情戏份,让影片可以从另外一个角度去诠释家国情怀的意义。
影片开始部分伴随着杨宗保的遭遇不测,他的第一句话就是“桂英,同生共死的誓言,恐怕要负你了,好好照顾文广”,穆桂英心灵感应梦中惊醒,第一句话就是“宗保,不要离开我”,走出房门,青丝不在人不在,睹物思人,穆桂英的思绪回到了18年前他们结为连理枝的岁月;影片中间部分穿插了穆桂英将功赎罪使杨宗保免于三条死罪;影片结尾部分穆桂英与大难不死的杨宗保再次相遇说:“宗保,你不用感到内疚,我不是在埋怨你,为了保卫国家而舍弃家庭幸福不是人人都能做到的,我以你为傲;能够做你的女人我更以你为荣;我要永远都做你背后的女人。我有一个愿望,如果我不能与你长相厮守的话,我一定要和你战死沙场。真好!今天终于可以实现了,我突然觉得自己轻松了很多。让我再好好的看看你,我一定要看清楚才行,不然的话我怕我会下辈子认不出你。”临终时二人的对话,“桂英,我欠你太多了,下辈子我再我再还给你”。“下辈子你一定要还给我,因为下辈子我还是你的娘子”
二、军令如山首尾照应:杨家将作为北宋的将门世家,从杨业到杨延昭在朝廷遇到危险时,他们都带领杨家出征。本部影片开始部分杨宗保也是奉旨镇守边关;此后朝廷几次颁圣旨派杨家出征,杨家都挺身而出,正如佘太君所言:“圣命大于天,军令如山。其实每一战就算没有圣旨,我们杨家也会全力以赴,这是作为一个将士不可推卸的责任”。最后战争取胜后佘太君告慰杨业在天之灵,“令公,宗保的殉国不会是一个终结,你放心,只要战鼓尚未停息,杨家将的心跳就会响彻每个战场。”影片结尾部分圣旨再下,杨家再次披挂出征。因此我认为《杨门女将之军令如山》的题目与影片内容很吻合,人为的将《杨门女将之军令如山》的题目简化成《杨门女将》的题目其实很不妥当,这违背了创作者以战争、服从命令为主题的本意。
三、主题(战既和——战争结束了,和平了,可以回家了)首尾照应:影片开始部分第一句话就是“回家乡吧”,活着的士兵们开始整理已死士兵的尸体为他们点亮回魂灯祈祷祝福他们的灵魂能够回归家乡,作为一个人谁都不愿死,但是作为一名军人,镇守边疆是他们的责任,而那些最后一批战死的士兵只能是“那就让我们的军魂永远镇守在这边疆吧。”真是让人感叹这是幸运还是不幸?!这样影片在展示战争残酷的同时展现了人性化,展现杨家军魂。影片中间部分再次提到了回魂灯,少数民族族长小豆子的爷爷救了杨宗保的命,而小豆子也救了杨文广的命,和杨家结下不解之缘,后来带领族人协助杨家赢得了战争的胜利,而她最终也走进杨家,成为了最小辈的媳妇。其中杨宗保死里逃生,因为打了败仗,折了杨家声威没有给家报平安,父子为此发生争论的情节也反映了主题:“天门关失陷全军覆没我独活,已令杨家颜面尽失,让她们以为我死了算了。声威对于一个军人来说比生命更重要。”“爹,你错了,您的安危对娘对所有的奶奶才是最重要的,她们不断面对杨家男人死去,她们伤透了心,伤的不能再伤了。”“舍家为国不是人人都能做到的,谁不希望和家里的人一起快快乐乐的过日子”。影片结尾部分战争取得胜利,众人异口同声说:“我们终于胜利了,可以回家了”。
四大看点:
一、美女演员阵容强大,杨门女将各展风采
导演陈勋奇说:“以往的动作片都是男人在打打杀杀,《杨门女将之军令如山》弥补了女性动作片稀缺的市场空白。我拍这个片子主要是想‘向中华女性致敬’,我把传统中国女性的美德,用一个史诗性的片子突出出来。”对于演员阵容,“郑佩佩是武侠影后,刘晓庆是双料影后,张柏芝是金马奖影后,老中青三代女星,她们的三种气场让我必须跟她们合作。”
《杨门女将之军令如山》是部女人戏,张柏芝、刘晓庆、郑佩佩(微博)、周海媚(微博)都是人物。从装束上看,杨门十二女将不爱红妆爱武装,金装铠甲披挂上沙场,确实有巾帼不让须眉,霸气外露之势。作为《杨家将》中最出色的巾帼英雄,穆桂英历来是创作者着墨最多的人物。电影《杨门女将之军令如山》也是以穆桂英为主要人物展开故事。张柏芝饰演的穆桂英,在片中展现出超强的个性。从年轻时生擒杨宗保,并逼对方和自己成亲,到阵前抢夺儿子帅印,张柏芝俨然一副“舍我其谁”的架势。她跟杨宗保成亲时,对方怀疑她的诚意,她大吼一声:“老娘就用一辈子的幸福跟你担保。”而在面对奸臣王强时,更扬言:“别忘了我是山贼出身”……这些都不难看出其性情刚烈的一面,这样的角色由经历过风浪的张柏芝演来,观众很容易找到共鸣。刘晓庆扮演的“柴郡主”,是仅次于穆桂英的角色。她在片中,既是杨家的寡妇,又是穆桂英的婆婆。而因为身上有皇上赐的免死牌,柴郡主在众人中说话也特别有分量。而且她还有一手绣花针的好武功,紧要关头擒贼易帅,体现出一股“辣劲”。虽然影片中有小段对打戏份,不过还是主打文戏,她对于自己儿子和孙子到底是为国家征战沙场,还是顾小家延续杨家血脉那份矛盾心理把握充分,几场哭戏的表演让人印象深刻。 郑佩佩在2001年和周海媚在1985年曾作为杨家女将披挂上阵,这次上演更加轻车熟路驾驭的很好。郑佩佩饰演的佘太君作为杨家军的监军,大义凛然、气场十足,尤其是六十多岁高龄依旧骑马征战,丝毫不输年轻的演员。周海媚作为玉女偶像,在影片中也大打出手,她饰演的杨五娘是片中转变最大的一个女将,她从吃斋念佛的弱女子到征战沙场的女将,甘当急先锋,最后死在敌人的剑下,相当悲壮。
二、场面宏大惊险刺激,杨门女将再现杨家军魂
相较于以往的战争影片,《杨门女将之军令如山》侧重于表现女将的个人魅力和女人面对大是大非的担当精神;在影片阵容上,《杨门女将之军令如山》不“偏袒”每一位女将,上阵即有独当一面的功力。影片超过60分钟是打斗场面。其中,西夏兵的“火球大战”、宋军的“飞渡狼牙谷”等场面,都给人惊险刺激的感觉。
杨家军魂也影响到了杨门女将,杨家出征前她们团结一致,包括杨家家丁在内以国为重,杨排风是杨家干女儿,而其他家丁积极响应发出了“我们虽不是杨家人,但都是大宋子民,我们也要保卫国家”的豪言壮语,做出了削发参军的惊人举动。
三、动作设计回归真实,道具服饰精心设计
作为一部古装战争影片,《杨门女将之军令如山》在故事情节设置上安排了大量战争打斗戏份,上至郑佩佩(微博)、刘晓庆(微博),下到新人赵芊羽以及各路杨家女兵都拥有“超凡武艺”,必须真打。导演陈勋奇说,不能再用明星在替身完成危险动作之后再拍个特写的方式,片中的一招一式必须由女将本人打出来,这样才有说服力。在《杨门女将之军令如山》的剧组里,没有普通的群众演员,所有大银幕上的群戏都是由专业武行完成。为了突出杨门女将的“最后一场战役”,每一位出征的女将都命悬一线。杨家女将领着朝廷一万士兵对决西夏十万大军。女将们也算是“一个打十个”。
另外,影片从打造的道具武器到每一位演员的服饰花纹都经过精心的设计。据悉,影片中的刀剑均出自百年剑铺,这次更是耗时为杨门女将量身打造专属兵器。而影片中服装无论从款式还是底纹都经过了细心的考究。同为“杨家儿媳”但她们各自的花边、饰物却各有乾坤,显示了她们不同的社会背景。连作为配角的丫鬟服饰都经得起观众的推敲。
四、《扬眉》插曲振奋人心 巾帼风采表露无疑
抬头扬眉气轩昂
不做命运的偏旁
杨门一开谁来挡
好锋芒
冷月笑看雪上霜
彼此鼓舞到天亮
浴火展翅的凤凰
齐飞扬
深院与高墙
清风欲断肠
留不住恩爱的伤
红颜束戎装
汗香震沙场
姑且忘儿女情肠
震无疆 金戈铁马任我闯
心坦荡 何惧岁月无常
影片给我们的反思
作为贺岁档的第一部国产大片,片方介绍,《杨门女将之军令如山》上映首周3日的票房经过不完整统计已过2500万,全国院线的排片数量一直稳坐在第二名的位置,十五大城市9500场以上的排厅显示了影片的后劲十足。业内人士分析,《杨门女将之军令如山》虽然香港票房不佳,但是不影响她内地的上座率,最终内地票房过亿应该正常。但是人算不如天算,短短半个月,投资上亿,票房显示只收回来2500万,全国大部分影院都已下架,基本上算是最终票房。这部一度作为最受关注的年度大作,由开拍到播出的热议从高票房到短短半个月的时间里一落千丈,大多数的质疑声都把矛头指向了扮演女主角穆桂英的张柏芝,这位复出后因话题而身价飙升的巨星,也被媒体冠上「票房毒药」的称号。这样的结果出乎我们的意料,也给我们留下了深刻的反思,反思影片本身,反思观众影评者和大牌明星。高票房和好口碑两者相统一是创作者和所有人共同期待的;但如果二者不可兼得的话,我想大多数创作者可能会选择高票房,而其他人可能选择好口碑;就《杨门女将之军令如山》的结果来看,两者都不可得的情况多少令人遗憾。它的影响远不止于本部影片本身,它还会殃及其他杨家将影视作品,更可能会令拍摄杨家将影视作品的导演望‘杨’兴叹,今后只拍电视剧而不拍电影。
一、反思影片本身找主观原因
1、题材撞车加翻拍:实习生于穆铭在2010年7月4日的《数字报刊》撰文《满城“杨家将” 遍地“世界杯”》指出:广电总局2010年5月11日-6月10日的备案影片中,黄子桓继《叶问》系列后再次出击,担纲电影《杨家将》的编剧,此外,据传橙天嘉禾正力邀李仁港加盟执导《杨家将》。如果再算上成龙监制、陈勋奇执导的《杨门女将之军令如山》,“杨家将”题材已有黄百鸣、橙天嘉禾、成龙三版。……影片同质化现象严重,发现一个“金矿”,各电影公司便蜂拥而至,有的用手捡,有的用车装,一个叶问火了,就催生出《叶问》《叶问2》《叶问前传》《一代宗师》等多部影片,可如果不换样,就算再美味的佳肴,时间长了观众也会觉得味同嚼蜡。此番影坛出现“题材大撞车”,再次暴露出华语影坛原创性不足的弱点。
另外20世纪70年代程刚执导的《十四女英豪》已然成为经典。虽然这一部《杨门女将之军令如山》没有明确地说自己是“翻拍”,但影片无论是在开场情节,还是在之后的一些片段里,都大量“借鉴”了程刚的作品。对此,导演陈勋奇并不否认自己是在向前作“致敬”,这对业外人士或者40年后的年轻人来讲或许陌生或不在乎,但对于业内人士来讲可能水准就降了一个档次。风之影发表文章:《杨门女将之军令如山》:一次失败的“致敬”就是一个例证。
2、女人扎堆:一个影片自身的问题不容忽视——在中国,一部女人扎堆的电影,从来就没有过高票房,动作片更是难寻好口碑,《杨门女将之军令如山》会是一个例外吗?在当下的中国,虽然妇女已经解放,但大多数女性对于女性影片的关注抱着娱乐和审视的态度主要集中在了古代宫廷争斗以及当代婚姻等现实问题上,而对女性披挂上阵保家卫国关注仍然不是很多。她们中走进影院的比例并不多,一部连女性自己都不是很关心的女性影片,也就很难指望高票房。
3、电影相对于电视剧本身的弊端:电影时效短,而电视剧时间长,观众留有较长时间可以认真反思,能够客观地进行评价。况且影片宣传攻势稍显平淡,上映档期遭受前后夹攻均让本片的市场前景饱受考验。
4、杨家将影视作品的市场一直有限:就目前已经拍摄播出的杨家将影视作品来看,电视剧也只是当时在有限的频道播出,它的票房市场并不火爆,播出后反响不大,随后淡出人们的视野。
二、反思观众影评者和大牌明星找客观原因
大批观众影迷从影片开拍早就期待着快点上映,微博、贴吧、论坛随处可见热聊的网友,这是好事。据有关记者调查发现,观众对剧情最不满的地方有三点,其一:杨宗保(任贤齐饰)死而复生;其二,穆桂英(张柏芝饰)之子杨文广除了会耍脾气,基本是个草包;其三,穆桂英太过儿女情长,说出了“老娘我用一辈子的幸福保住你的人头”这种充满现代感的话。当然观众提出许多质疑(质疑1:打得太多,应改名《啊啊啊啊》;质疑2:搞笑过头,更像是《太君回家》;质疑3:制作粗糙,不少场面似曾相识;质疑4:柏芝出场,还不如刘晓庆好看),反映大家对影片期待有些过高。毕竟有限的时间要表现无限无穷的深刻内容很难,何况众口难调。对于《杨门女将之军令如山》“恶搞笑场”的问题,导演陈勋奇(微博)表示是观众看得比较投入。 “电影都会有一些不尽如人意的地方,对于一部电影来说,喜欢的人会将它的优点放大。不喜欢它的人会将缺点放大。”因此观众对影片的认知随意性比较大,容易受外界评价以及个人感情左右。
香港资深电影人萧若元(微博)率先在微博上讽刺主演张柏芝为“负数演员”, 圈内人爆料他是为了自己未来电影的票房。目前微博骂战的现象也屡见不鲜,电影上映之际,需要名气和炒作都是可以理解,但凭借各种骂而吸引影迷注意力,多少让观众对影片产生逆反心理,笨拙的宣传手法似乎也不会让观众为之所动。因为从头到尾,就没有人会相信票房能“骂”得出来,影片好才是硬道理。
影评人石磊说,除了表达对女性主义的敬重之外,影片该煽情处不煽情,没有逻辑。“对国家的忠,对家人的爱,都显得很迷离,没有融入剧情当中,似乎都成为嘴里喊出的气概。总觉得影片没人给予一种人文的启示或感动,只是在展示导演对于杨门女将的敬佩。如果观众只是通过场面来看这种敬佩,我觉得价值的回报太低了。不到两个小时的剧情,这么多女将轮番出场,玩兵器和时装,还有在战场上各种牺牲法,人物性格不足,很多人根本无法记起。更搞笑的是,对战争和生命价值的理解,影片只停留在杀敌数量层面,让人感觉很遗憾。剧本是一剧之本,《杨门女将之军令如山》里只停在口头上,精气神没出来。
麦童在影评(《杨门女将》:历史剧失魂落魄)说道: 把历史人物搬上大银幕不外正史与野史两种方式,前者着眼于考据癖,事无巨细均出自史书史料;后者则多有赖于民间传说,传奇故事等等。但凡成了电影的,一般都有较为广泛的群众基础,好坏自有看客评说了。只是近年来电影这东西早就不再是单纯的娱乐产品,消遣你,调侃你,蒙骗你,或者索性气死你者不在少数。《杨门女将》的奇特在于观看过程中不停的打打杀杀,我却在哭笑不得中忍受着煎熬。一个在民间流传了数个世纪的巾帼传说,一个忠烈满门的榜样家族,在影片里变成了一群被打了鸡血的敢死队,男女老幼无一例外的贴上了“英雄(英雌)”的标签。……一个演员的出场都比闹剧还要惨烈,每一场战斗都如同儿戏的事实是任谁也绕不过的。你可以戏说历史,也可以夸张英雄,但失了魂没了生气的电影已经不配称为电影。也许你本想给年轻一代上一课何为忠烈何为情义,结果却落得人人嘲笑的惨烈境地,何苦来哉!
纳兰妙殊的影评相当恶劣,其题目是(《杨门女将》:向前进,向前进!战士们死干净,寡妇的冤仇深)开篇用五个自然段1400字对女主角以及众杨门女将演员演技和导演陈勋奇进行了歪曲和诋毁。……同样的杨家将故事,几百年来讲到今天,我们的讲法越来越弱智,越来越可笑。这是艺术的错,还是时代的错?
以上的评论是有待商榷的。这些影评者的态度大多是有指向性的,有的别有用心,有的恨铁不成钢,他们的怀旧情结太浓,不认同影片随着时代变迁所应有的创新。他们不是就杨家将影视作品来谈自己对影片的看法,不仅仅是不认同《杨门女将之军令如山》,而是对绝大部分古装国产片的上演怀有蔑视的态度。我很同意一位网友对于影评者的态度,“我觉得历史的精彩足以修饰演绎的不足,希望大家都多一点包容,少一点挑剔。不要总以找茬的心态审视事物,要看到它正面的影响。如果这部电影足以反映出杨家女将们的英勇无敌,我觉得这就足够了。”我们应该怀着平常心,可以抱着质疑但更重要的是欣赏的态度去看。最终在于提高影片而不是发表自己的高见。
我认为“沈晚观影团”的成员对《杨门女将之军令如山》的评价到位且中肯。本片有雷点,但也不乏趣味性。同时,它没有哗众取宠的加入“戏说”情节,始终用战争渲染主题,但打斗过多略显枯燥。观影团综合评分83分。无论是从演员的豪华阵容,还是从影片的大制作,紧张激烈的战争场景上看,本片都在水准之上。众多的杨家女将个性鲜明,武艺高强,仅从兵器的多样性上可见一斑。在描述中国古代战争的特点上更独辟蹊径,各种阵法的运用、各式器械的威力、各个战术的运用,都在影片中接二连三交错出现,影片从这些精准的兵法和战术上,把宋代战争的特有细节颇为完美地呈现给观众;也许是考虑到“十二寡妇征西”的故事观众耳熟能详,所以本片仅在开场用了一小段个人武器秀的拼接,便将十几个女将大体介绍了一遍,而个性的武器成了分辨各女将的方法之一,同时,在战场上衣着华丽的各女将也基本上打出了杨家将的精气神儿。难能可贵的是本片并没有走太多花哨的形式,简单而有力用战争宣扬精神。此外,影片配乐出色,时而大气磅礴,时而柔情似水,渲染着杨门女将独有的巾帼风采,也使观众更易融入故事中去,与之产生共鸣;本片从刘晓庆饰演的杨六娘、张柏芝饰演的穆桂英,到肖明玉(微博)饰演的杨文广和赵芊羽饰演穆桂英的儿媳杨怀玉,祖孙三代衣着扮相上看竟似同辈人,给人一种穿越之感。本片在细节上颇有几分创新,只存在传说中的镰刀战车、特效制作的大火球,杨家将士借两条银链助众女将过悬崖而搭起的“人体长桥”,辣椒水、踩高跷、蚂蚁等战术以及各类兵家阵法等,虽有雷点,但也给影片增加了几分趣味性。另外,杨宗保与穆桂英共同战死沙场的结局,不算背离主题,反而更加深了电影的表现力。
关于大牌明星,我们只谈女主角张柏芝。因为以本片的阵容来看,显然,张柏芝将是赢取票房最大的一张牌。据导演陈勋奇说,影片女一号穆桂英的人选有过多次变更,最终选定张柏芝。因为他很欣赏张柏芝在《河东狮吼》中野蛮女友式的表演,“她的表演,包括她的经历,让一个女人的独立、坚强,很好地体现在张柏芝的身上。”“很多人问我为什么要找张柏芝演,问这话的人没看到她的内在、她的精气神。穆桂英是山寨女大王,跟杨宗保是阵前成亲,而张柏芝从小生活的环境就跟一般乖乖女不同,而且经历过那么大的风浪,她都能站在那里,就是因为有这股‘匪气’。此外,穆桂英还是两个孩子的妈妈,她跟杨文广对戏时,必须有母子情深的感觉,其他女星可能某一方面比张柏芝强,但却没有母爱的感觉。”
复出后的张柏芝,尽管被新经纪公司再次“包装”成巨星,但在娱乐圈更新换代速度如此之快的情况下,她能否重拾当年的高人气,作为复出后首部女一号作品的《杨门女将之军令如山》,将成为最好的试金石。因此张柏芝是本片票房最大的不确定因素,既然是不确定,那么结果就是个未知数。沈阳晚报在播出前打出标题:《杨门女将》“出征” 张柏芝尚能带红票房?
至于她被质疑被媒体冠上「票房毒药」的称号,我觉得成龙、任贤齐都给予了积极的回应。成龙诚恳地表示,影片拍摄过程中有太多不为人知的辛酸,他力挺张柏芝:“演员的确很难做到让全世界都喜欢,我自己也被人说过‘不能打了’。可如果说她不适合,谁适合呢?”成龙甚至将责任都揽到自己身上:“我们都尽力了,实在大家有不满意的,我这个做监制的就跟导演一起来负责!”任贤齐表示,「个人觉得张柏芝在这部电影里面她非常努力,而且她尽力了。大家看到的都是幕前的东西,然后幕后的努力和付出是大家都不晓得的。」至于她在片中的打斗动作、甚至是很多哭戏的表情都十分僵硬、不太自然。对此任贤齐表示有点无奈,称天气的原因多多少少影响了他们的发挥,总之是本色出演。因为影响票房的因素有很多,不能把全部的责任都推卸在张柏芝的身上。「电影的成功与否,有些时候很多因素影响,包括现在市场的口味。我个人觉得目前的这些古装的动作大片,可能因为这几年一路以来拍得都蛮多的,所以反而是一些小成本的文艺作品跑出来了。」(详见百度新闻《任贤齐为张柏芝申冤:她不是票房毒药》)。另外在评价张柏芝的拍摄时,肖明玉坦言她得敬业精神可以说是感动了现场的每一个人。张柏芝能吃苦的专业精神也给陈紫函留下了深刻的印象。总之,张柏芝在《杨门女将之军令如山》中是吃足了苦头,“虽然她有打戏的经验,但是毕竟她还是个女人,片中打戏非常多,因此遭了不少罪,不过她却没有一点怨言,所谓说她耍大牌的传闻都是无中生有。”粉丝们说道:柏芝从来不是“票房毒药”,我个人认为只是因为有些上不了台面的原因才会这样吧,遗憾;我觉得只有蟹粉和黑黑才会说柏芝是票房毒药;票房毒药不是每个演员都担得起的,至少要大牌才有资格。如果说粉丝的话有些主观色彩的话,那么我觉得影片拍摄的亲历者的话应该是客观且可信的。综观张柏芝在影片中饰演穆桂英的角色来看,我个人认为她没有太大偏差,属于“中规中矩”。相比较那些成功出演过穆桂英的魏秋桦、麦丽红、陈秀雯、王思懿、宁静等版本,张柏芝也并不显得逊色。那些对张柏芝个人充满感情色彩而对其拍摄的影片横加指责的人“众口铄金,积毁销骨”,令人发指。
虽然说公道自在人心。随着更多客观影评的出炉以及时间的推移,人们对影片可能会有一个重新的客观的认识和定位,但是无法挽回的事实是《杨门女将之军令如山》永远不可能重新回到开始的高票房了。这件事给我们留下了深刻的反思,血的教训:《杨门女将之军令如山》从开拍到播出后几天的光景大家对影片的期待值过高,由于别有用心的影评者的讽刺和攻击,再加上观众评论的随意性以及贺岁档期的到来,影片的高票房很快被下架取代。一个电影的口碑很重要,如果被黑成这样,票房好了才怪呢。导演自信很重要,搞一些手段在当今社会也是无奈之举。只有这样才可能经得住时间考验,名利双收,否则很可能功亏一篑。影评者的态度很重要,一定要拥有属于自己的影评团队及时摇旗呐喊。这是“必须的”。顺便提一句,有网友抱着‘事不关己高高挂起’的态度说:“为别人的事费心劳神,唇枪舌战,犯得着吗?”不过我要说:“平心而论,我不是个多事的人,别的人,别的事或许我不会过问,但作为一个杨家将文化的研究者,杨家将的事就是我自己的事,一定要坚持弘扬真善美。这是一个有血性的青年人的文化担当。或许这篇影评会引发争论,但我问心无愧,因为我做了自己该做的、想做的、能做的事情。个人的力量尤其是写作这种方式显得微不足道,或许我们自己有时也底气不足,但我们还是应该尽力去做,毕竟对于后辈人还是个鼓舞”。这是我写这篇影评的宗旨。适逢影片满月了,也算是对《杨门女将之军令如山》满月的祝贺和祭奠吧。
如果说影片满月后的一段时间我还曾因为怀疑自己的言论是否有点“过头”(我心目中的官方权威中央10台的第10放映室还未表态)而对这篇影评的发表犹豫不决的话,那么自从2012年1月4日中央10台的第10放映室表态后,我不再徘回,不再幻想,自信心更加坚定,觉得更有必要发表这篇影评。
针对影片《杨门女将之军令如山》,它仅仅占用了1分45秒的时间就做出了如下评论—————“电影《杨门女将之军令如山》从头到尾充斥着保护太君,让太君先走这样的对白,如果观众不看画面只听对白,很容易误认为这是一部抗日题材的主旋律电视剧。事实上,这只是一部完全来错了年代的电影,它以一种惊人的不思进取、用上世纪八十年代的审美趣味和技术水平彻底击溃了影院的所有观众,让他们再次警醒:2011年的奇葩片之旅远远没有结束。对于这样的一部奇葩片,我们甚至都无法羞辱它,因为它实在是太让人无语了。”这样的评论着实吓了我一跳,我有点不敢相信自己的耳朵和眼睛。应该说中央10台科教频道总体是客观公正的,但恰恰是在我的执着杨家将问题上接连的语不妙、评不酷了,从袁腾飞的杨业籍贯山西临州人错误说,到《梅毅话英雄——鲜为人知的杨家将》百般的诋毁杨业美化潘美,再到这次评论杨家将影视作品《杨门女将之军令如山》有失公允。对于该片这样的评论,我很失望,也只能是无语了。
时至这篇影评收笔之日,我们很欣喜得看到仍有不少的网友在为此争议着,最后交代一句:本人因为微博只言片语,不成系统,也为了尽量客观周全所以忍至现在,万字《杨门女将之军令如山》大功告成,寓意着本人恭祝杨家将万岁万万岁。
再次缅怀杨家将,缅怀《杨门女将之军令如山》,怀念为杨家将事业做过贡献以及仍在为杨家将事业做贡献的人们。
作者:毋保荣